Walk the Chair se creó especialmente para la exposición de la Hayward Gallery titulada Move: Choreographing You (South Bank Centre, Londres, 13 de octubre de 2010 a 9 de enero de 2011). Los intérpretes de esta obra participativa son los propios visitantes de la galería, además de un montón de sillas plegables con inscripciones de La Ribot. Sobre la superficie de cada silla hay una cita. Para descifrarla, la silla debe ser desplegada, puesta en vertical, girada y movida por el espacio. Los visitantes se convierten así en intérpretes los unos respecto de los otros mientras elucubran sobre las inscripciones de las sillas.
Cuando recibió la invitación para participar en la exposición híbrida de arte-danza de la galería Hayward, La Ribot tomó la pieza de 1984 de Pina Bausch Café Müller como punto de referencia y concibió un plan para “invadir” parte de la galería con una loca maraña de sillas plegables de madera: una especie de carrera de obstáculos para los visitantes de la galería. Posteriormente, este plan dio paso al concepto de sillas “legibles”: cincuenta sillas “marcadas” con citas grabadas en sus respaldos, patas y asientos con un herramienta de pirograbado. El tema genérico de las citas es el movimiento, pero también se refieren a la participación y a la condición de espectador. Las personas citadas van desde Isadora Duncan hasta Ludwig Wittgenstein, y mientras algunas citas son muy breves (Wittgenstein: “No busques el significado, busca el uso”) otras son largas y ofrecen a los visitantes curiosos un serio ejercicio coreográfico.
Un puñado de citas proporcionan información detallada sobre las sillas plegables. “Plegable, ligera, popular, barata y sólida”, La Ribot clasifica las sillas de madera utilizadas en Walk the Chair como “tesoro”. Aparecieron por primera vez en su pieza de 1985 Carita de ángel y constituyen una presencia esencial en muchos proyectos posteriores. Hechas en una fábrica de Madrid hoy inexistente, ya no se fabrican, por lo que La Ribot ha almacenado varios centenares para su futuro uso. Una presencia alegre y familiar para la artista, estos objetos tambaleantes, de aspecto traicionero, sirven también para agitar al público: seguramente la mayoría de los espectadores se pondrán de los nervios al ver a La Ribot en precario equilibrio sobre una silla y al mismo tiempo doblada sobre sí misma, con las piernas extendidas y la cabeza hacia abajo, en Hacia dónde volver los ojos (Pieza distinguida número 10, 1994), por ejemplo. En Walk the Chair, no obstante, desempeñan la función más benigna de conseguir actuaciones improvisadas de sus manipuladores, incluido el sencillo acto de sentarse y mirar.
Installation of 50 Chairs, Wood and Metal
Comissionned by Hayward Gallery - London, UK for the exhibition Move : Choreographing you / Created La Ribot Thanks to Kumiko Kuwabara, Ewa Fontaine, Rares Donca Clémentine Küng Pablo Lavalley, Christophe Khim, Quentin Simon, Marine Magnin and Gilles Jobin, . La Ribot Cie is supported by Pro Helvetia, République et Canton de Genève, Ville de Genève - Département de la culture– Geneva (Switzerland) and had the support of SEACEX (Spain).
Exhibition PER/FORM curated by Chantal Pontbriand
– CA2M
Pablo Lorente